Tips para escribir: cuando vas en transporte público.

¡Hola librófilo o librófila!

Es habitual cuando tenemos que desplazarnos al centro de una ciudad, sea esta grande o pequeña, escoger medios que implican el hecho de no inmiscuirnos en una irritante búsqueda de aparcamiento tanto o más compleja que la expedición en pos del Santo Grial. Puedes optar por la bicicleta o por una moto pero algo muy corriente es tomar el transporte público que al igual que los medios mostrados anteriormente es respetuoso con el medio ambiente.

En el autobús o el metro (los más comunes) nos cruzamos con multitud de personas e historias variopintas, unas nos llaman la atención y otras pasan desapercibidas. En cualquier caso raro es ir en transporte público y encontrarte tú solo, a menos que seas conductor, en ese caso está perdonado. Esta idea utilizará el transporte público como medio para el desarrollo de la imaginación a través de un material que no supone gran coste: papel, lápiz y dinero para el autobús. Si tienes buena memoria ni si quiera vas a necesitar estos utensilios inherentes a la profesión de escritor (salvo lo del dinero claro). Como mi memoria es bastante nefasta yo siempre los llevo encima.

Es tremendamente sencillo. En primer lugar en lo que te vas a fijar será en las personas que entran en el transporte público y están contigo ya sea dentro del mismo o en la estación, también en aquellos que abandonan el camino antes que tu. Serás un Sherlock Holmes que tendrá a parte de las herramientas ya mencionadas gran disimulo y una vista de halcón. Recuerda que tampoco deseamos importunar o molestar a nadie pero cabe destacar que lo importante son los pequeños detalles enlazados a esa persona pero tanta o incluso más relevancia tiene la sensación que provoca en ti. Con esto tu vas a elaborar una historia tan extensa como desees siendo lo más importante que la persona que lo lea sienta lo mismo que sentiste en su momento observando a ese perfecto desconocido. No te preocupes si la historia parece descabellada, cuanto más original mejor. Por si no he sido demasiado clara expondré un ejemplo:

Imagina que una mañana vamos a la parada del autobús y en ella encontramos a una anciana que lleva un bolso de imitación, un crucifijo en el cuello, un monedero en una mano temblorosa y un fuerte olor a rosas a su alrededor. Podría ser que acabara de entrar en un panteón en el que reposan sus familiares en busca de algo especial, tal vez algo oculto dentro de la siniestra estructura. El secreto guardado durante generaciones que su madre a causa de un fallecimiento repentino no pudo legarle como era debido y al que se había dedicado toda una vida dando como resultado un documento de origen medieval y cifrado que llevara en un doble fondo del bolso. Nerviosa por tan impresionante hallazgo no podría evitar que su frágil mano temblara aferrada al monedero el cual no necesita ya que está haciendo un transbordo. Pero, el papel quema dentro de su escondrijo secreto y es mucho más importante que cualquier atención dedicada al vulgar autobús.

Algo así. Este es algo chapucero ya que tan solo conservaba algunas palabras incoherentes en mi libreta respecto al tema pero básicamente consiste en elaborar una historia con pequeños retazos dispersos y totalmente normales. No es excesivamente difícil ni costoso pero es un ejercicio divertido con el que dejar volar la imaginación, elemento clave si quieres dedicarte a la escritura.

Eso es todo por hoy... ¡Nos leemos!

Mitos actuales de la lengua: inculto.

¡Hola librófilo o librófila!

Como puedes ver tenemos nueva sección: "mitos actuales de la lengua" y es que pese a la difusión en los últimos tiempos de la cultura por parte de medios de comunicación, internet o (siguiendo la línea de la vieja escuela) simplemente libros, nos encontramos con palabras que sociedades enteras utilizan de forma errónea. El uso del diccionario no es demasiado popular lo que nos permite cerciorarnos de que hay presentes una serie de mitos ortográficos, literarios, gramaticales etc.

Hoy toca hablar de una palabra que en los últimos días se ha escuchado sobre todo en referencia al conflicto del Toro de la Vega. Si no eres de España tal vez no te resulte familiar. Explicaré de forma breve el revuelo que se ha levantado en torno a la tradición taurina ya nombrada. El Toro de la Vega es un torneo realizado en el municipio de Torredesillas, consiste en perseguir y lancear a un toro hasta la muerte del animal. Esto tiene divididos tanto a los vecinos de la localidad como a la sociedad española en general ya que los animalistas abogan por prohibir dicha fiesta dado que el toro sufre una muerte lenta y dolorosa mientras de forma opuesta los defensores de este evento aseguran que es "cultura" y por ello es totalmente respetable.

Ignorando la brecha abierta en este tema si que es cierto que sobretodo por parte de los defensores de tan sanguinolenta tradición hemos tenido el placer de escuchar algunas perlas entre ellas las relacionadas con la cultura. Algunas de las oraciones que más han bailado en sus bocas han sido: "¡INCULTOS!", "¡Es cultura!" o similares. Me gustaría centrarme en la primera, ¿Qué es ser un inculto? Hora de visitar a la Señora RAE.

Como podemos observar viene del latín "incultus" (pero creerme, a esta gente le importa poco) y la primera acepción es que funciona como adjetivo aplicable al que no tiene cultivo ni labor. Es decir, a alguien que no cultiva la tierra. ¿Intentan decir a los periodistas o antitaurinos que no tienen tierras? ¿Que eso es increíblemente grave? ¿O tal vez es denunciar a la señora periodista la cual no cuida el huertecito plantado en una maceta de su piso de Madrid? No creo, por tanto sigamos.

Si seguimos con las acepciones podemos comprobar que puede acusarse mediante esta palabra a alguien de ser rústico (tosco) o de no tener gran instrucción. Esto podría tener mayor sentido si tenemos en cuenta que ellos al no conocer tampoco la definición de la palabra "cultura" interpretan cultura como sinónimo de tradición cuando no es así. Dicho esto se puede entender que deduzcan que no respetar esa tradición como sinónimo de cultura es ser un inculto o no tener demasiado conocimiento a través de los estudios. Esto te da licencia para amenazar a reporteros o golpear a antitaurinos (que no es propio de alguien tosco o grosero, claro que no). ¡Última acepción!

Efectivamente según creo recordar los reporteros estaban lo suficientemente mal vestidos para recibir una paliza y por supuesto fueron muy groseros realizando TERRIBLES PREGUNTAS.

En definitiva, este es el mejor ejemplo de malos usos de la palabra "inculto" y de acciones efectuadas bajo este pretexto. Los "intelectuales" que utilizaron esta palabra para defender la tradición del Toro de la Vega tras gritar "incultos" a aquellos que los increpaban, marcharon alegremente a observar llenos del orgullo, éste siempre en el alma del hombre sabio y culto, a otros intelectuales lancear a un animal hasta la muerte.
Y para finalizar, os dejo la imagen de un académico de la lengua y sus compañeros catedráticos en mitad de la reivindicación del derecho a ejercer la cultura. ¡Nos leemos!

En la calle está el verdadero arte.

Hace ya tiempo, tanto que casi no recuerdo todos los detalles que me gustaría recordar, caminaba por el centro de mi ciudad tras la visita a un museo. Estaba cargada de ilusión ya que estas visitas siempre han ayudado a mi voluble ánimo, paseando por la calle entre el sonido de la gente al hablar de temas triviales,  escuchando los pasos rebotar sobre la calzada y el murmullo de un solitario pájaro que a lo lejos cantaba.

La exposición de las obras de Goya y la explicación de la guía, habían conformado una mañana sublime de la que extraía multitud de enseñanzas antes no encontradas. Rememoro con especial cariño los famosos grabados del autor que criticaban a la sociedad en la que se movía, desde el bajo pueblo hasta los nobles (a los que dibujaba con cabezas de burro) pasando por la iglesia y en los últimos destacando la crueldad de la guerra a través de diferentes escenas propias de la Guerra de la Independencia.  Y he de mencionar que no se decantaba por ningún bando pese a ser zaragozano y ver el resultado del asedio a la ciudad a la que pertezco sino que siendo propio de un genio miró desde fuera de la perspectiva del "conmigo o contra mí" desarrollada en esta sociedad, y visualizó el horror de la guerra en su conjunto culpando a los dos bandos además de preguntándose qué razones impulsarían tales atrocidades. Para hacer estos grabados destruyó otros ya creados sobre paisajes, lo que es símbolo de sus prioridades en la época ya que hacer un grabado era tremendamente complicado y tan solo un prodigio podría hacerlos como Goya los hizo, casi perfectos.

Con esto en la cabeza me metí en una librería para salir quejándome de los precios que a mi parecer eran abusivos. Como aún me quedaba tiempo, decidí tomar algo en un café con el fin de enterarme de las noticias del día a través de conversaciones y así ampliar los recuros a la hora de crear personajes (hablaré de esto en otro post). Estaba casi vacío, desde hacía un tiempo la gente ya no acudía a tan emblemático lugar y menos por la mañana, de tal manera que tan sólo estábamos en la terraza dos ancianos y yo. Conversaban enfurecidos sobre la situación política del país y comentaban su esperanza en los nuevos partidos. En aquél momento vino a mi mente una frase de Arturo Pérez-Reverte: el español es de trinchera, pega el puñetazo en la mesa y sale a ver si le han quemado el coche. Sonreí al pensar que tal vez el escritor se equivocara y llegara pronto una nueva era traída por las nuevas generacioes.

Retomé mi camino viéndome sorprendida por una hermosa melodía, suave y dulce que cruzaba con sus notas el aire helado de la mañana. Sorprendentemente ésta era desprendida por un solo  instrumento y la guía maestra que lo acompañaba, Y con un intrumento, me refiero a aquél instrumento que puede desbancar con su llanto a una orquesta completa, el incorruptible, desgarrador inigualable y magistral violín. Siempre he pensado que era un instrumento espectacular que me gustaría poder tocar y lo haré en cuanto la economía me brinde la oportunidad para ello. Rasgadas las cuerdas del violín desconocido deleitaban al alma más dura ablandando su corazón, o al menos eso pensaba yo. Al llegar al lugar dónde se producía tal magia mal descrita por mi parte, me dí cuenta de que todos ensimismados miraban sus móviles y sus relojes. La calle se tiñó de gris y el pájaro no osó callarse mientras sonaba "El lago de los cisnes" de Tchaikovsky interpretada por una señora entrada en años que no cometió ni un solo fallo en las interpretaciones que siguieron a tal obra maestra. Y no pararon las nubes, ni dejó de brillar el sol, ni el minutero se detuvo, ni el señor del traje, ni el mendigo, ni la niña que juega ni el chico de bonita voz. Todo siguió su ritmo, todo siguió su paso aquél día mientras yo dejaba algunas monedas en el estuche de violín y aplaudía al terminar cada actuación. Posteriormente, compré uno de los discos que la mujer vendía leyendo en el mismo que se llamaba Nila Cadanteva profesora de violín y directora de orquesta que recibía de buen agrado un encargo para clases particulares, bodas, fiestas etc.

Sin duda, era una artista de los pies a la cabeza. No cometió ni un solo fallo pese a estar en la calle con un instrumento muy complicado y reflejando sin que tal vez ella lo supiera, la decadencia de esta sociedad que condena a una persona con un talento excepcional a tocar en la calle, mientras el señor de traje lleva la cartera llena y el cani de Mujeres Hombres y Viceversa alcanza mayor fama que la señora Cadanteva. Ahora no vengamos con que "políticos esto, políticos lo otro" que tienen gran parte de la culpa pero... ¿Qué me dices de esa gente que pasaba sin siquiera girar la cara? ¿Qué me dices de que ni una persona hubiera dejado un solo céntimo en aquel estuche tan vacío como de pasión este mundo? Y volví a Perez-Reverte, a la desesperanza y a la desilusión, pensando que quería hacer algo por aquella desconocida a la que sigo escuchando y me parte el corazón.

Únicamente esta es la razón por la que he escrito el post que tal vez no tenga mucha repercusión. Guardo con recelo el número de esta desconocida con gran talento y cualquiera que la necesite puede contactar conmigo a través de mi correo (cristinagimenocalderero@gmail.com). Su nombre y el número es todo lo que tengo pues es lo único que en el disco figuraba pero tras la acústica experiencia la recomiendo encarecidamente para cualquier ceremonia e incluso por si quieres aprender a tocar un instrumento tan noble como es el violín.

Esto es todo por hoy ¡Nos leemos!

El nido.

Hoy, sentada en mi casa leyendo he tenido la fortuna de avistar algo que me ha llamado la atención por su increíble belleza. Ante tal contemplación me he visto obligada a dejar de lado el libro, que ahora creo que debe andar abierto sobre el escritorio, y centrarme en dejar plasmada dicha imagen en palabras.

Hay frente a mi un curioso paisaje enmarcado en sus laterales por dos grandes pinos cuya enlazada ramificación hace de alfiletero para todas aquellas agujas verdes en su altura, a la vez que dan techo a tan fastuoso cuadro. Sus troncos son el marco perfecto llevando, si los recorremos en sentido contrario, a su crecimiento a un suelo marrón de agujas ya caídas en su combate contra el tiempo. En el centro de la imagen una gigantesca nave de ladrillo gris que con ayuda de la imaginación parece ser una bonita casa de campo con sus tejas rojas y todo. Con la ayuda de la imaginación, he dicho. Posee en realidad un techo grisáceo de acuerdo con sus muros, como si en su interior se rodara una película en blanco y negro y la emoción hubiere teñido las paredes. Nunca he sabido que hay dentro ni tampoco quiero ya que hoy puede ser un laboratorio secreto del gobierno, mañana el atrezzo de una obra de misterio y pasado la guarida de un malvado. Rodeada está dicha simple obra de ingeniería por altos y gloriosos árboles que parecen querer comérsela y tapada su fachada está por un enrejado de cañas. El color esmeralda y espesura de las mismas hacen creer que si te adentras en ellas te encontrarás nada menos que en una selva del amazonas plagada de bestias salvajes. Mientras tanto, las ventanas de la nave que he nombrado parecen atemorizadas ante la intrusión de la naturaleza y claudican al cielo propio del atardecer que me cubre en estos instantes. En el terreno que separa el marco inicialmente descrito con la maraña de cañas hay campos sin labrar que en primavera son un mar verde lleno de esplendor y que en cierta época del año se cubren también de amapolas, vistiéndose de ocasión. Ahora mismo tan solo unos matojos los ocupan, hiervas secas que aportan el color de la carne a estas tierras. Pero como ya he mencionado nos encontramos en un momento muy especial del día, quizás el más hermoso, aquél en el que el sol se oculta dejando paso a la luna. Debido a esta circunstancia ya no me encuentro ante tierras yermas sino ante un mar de oro que dentro de poco lo será de plata. Con sus olas llevadas por el viento y un perro aullando a lo lejos el campo se estremece de pasión afortunado tanto como yo de contemplar día tras día esta maravillosa escena.

Me recuerda siempre que lo veo a un cuadro nunca pintado, tal vez algún día consiga que alguien lo inmortalice. Hasta entonces he de conformarme con el recuerdo. Pese a todo no es un cuadro cualquiera pues fuera de éste hay por ejemplo, una casa cercana de paredes blancas y un gran y cuidado jardín en el que se alza una palmera. Siempre me ha recordado, no se por qué, a un cortijo andaluz. Pero no sólo la casa, fuera de este cuadro hay ríos, más campos, gente por conocer, lugares por visitar, nuevos cielos por descubrir y personas por amar. Fuera de aquí hay un mundo repleto de maravillas por conocer. Seguramente, hayas ido de viaje y en tu camino visto tal vez la elegancia del mar o la sobriedad de los rascacielos y ése aroma rancio que desprende la comida precalentada de mal restaurante. Habrás visto maravillas y conocerás, tal vez, un idioma nuevo. Te diré algo: no he visto nada de eso este verano aunque tal vez el siguiente me vaya para no volver y recorra el mundo descubriendo lugares que no ha conocido el hombre. Pero, te diré algo que debes recordar: por muy lejos que me vaya, por mucho dinero que me puedan mostrar, por todos los lujos que me puedan dar, aunque tenga geniales compañías con las que andar, nunca olvidaré este inigualable cuadro, con su casa destartalada, su mar de oro, sus pinos ya de plata. Nunca olvidaré el que siempre será mi dulce hogar, no lo olvides tú tampoco, pues aunque yo me vaya a la caída del sol y al oír los pájaros piar, tu seguro que también tienes un dulce cuadro que recordar.

CRISTINA GIMENO CALDERERO

La Leyenda del Trovador.

Torre del Trovador, Aljafería.

Hoy he tenido la fortuna de leer que el famosísimo Giuseppe Verdi se inspiró en la Torre del Trovador en el palacio de la Aljafería de Zaragoza para crear su obra Il trovatore. Siendo mi hogar he sentido de pronto un gran orgullo, pero de forma instantánea una ácida vocecita interior me ha susurrado con malicia que paso muy habitualmente de largo de la Aljafería alejando la historia a un rincón de mi mente fijándome en mis quehaceres. Como podrás deducir, el orgullo se ha evaporado tan rápido como se había insuflado en mi pecho, cosa en mi opinión habitual ya que es éste como Fortuna, voluble.

De aquesta manera me siento en la obligación de hablar de tan emocionante historia que no deja indiferente a nadie, ni si quiera al propio Verdi cuya ópera os dejaré abajo. Dicho todo esto, comencemos:

El protagonista de esta historia responde al nombre de Manrique de Lara criado fuera de su familia por una gitana pese a pertenecer a la nobleza zaragozana y trovador de profesión. Desempeñó su puesto en la Aljafería durante años quedando prendado de Leonor, una joven de la corte. Para desgracia del protagonista, no era el único pretendiente de dicha noble ya que seguía fielmente sus pasos Antonio Artal. Complicando la trama he de señalar que éste era hermano del protagonista pero ambos desconocían este hecho. Leonor ante ambos pretendientes escoge al trovador y Artal, haciendo uso de su poder, a causa de sus celos consiguió que la joven fuera encerrada en un convento dónde había de mantener el voto de castidad. Pero esta situación no duró mucho ya que Manrique la raptó y juntos comenzaron una nueva y feliz vida hasta que fueron localizados y el trovador encerrado en la torre, condenado a muerte. Tras estos trágicos acontecimientos y ante la muerte de su amado Leonor se suicida y Artal a través de la gitana se entera de que ha mandado asesinar a su propio hermano. Morirá posteriormente entre agonía y arrepentimiento sin que nadie pueda remediarlo.

Interior de la torre del Trovador.

Pese a que esta historia (en la que muere hasta el apuntador) es hermosa al igual que trágica no podemos adjetivarla como real pues es una tragedia creada por le dramaturgo Antonio García Gutiérrez que se estrenó en el año 1836 en el Teatro del Príncipe de Madrid recibiendo una excelente crítica. (Dejo un link abajo con la obra y un análisis de la misma.)

En definitiva, no deja de ser una leyenda producto de la imaginación del ser humano, como todo en el fondo, así que no tiene mayor sentido extender más este post que sin duda me ha encantado escribir. ¡Nos leemos!

Enlaces: 

"El trovador" de Antonio García Gutiérrez (pdf): http://www.biblioteca.org.ar/libros/131157.pdf

Análisis de "El trovador" realizado por la Real Academia Española (pdf): http://www.galaxiagutenberg.com/media/97436/p_ginas_desdetrovador_para_imprenta.pdf

Il trovatore completo, Verdi: https://www.youtube.com/watch?v=0pz5v_BLC4k

CRISTINA GIMENO CALDERERO

Noche estrellada.

Mi último post me ha traído buenos recuerdos, así que como me hacía ilusión he querido publicar el primer comentario de un cuadro que hice cuando tenía 11 o 12 años. Es pequeño y no de la mejor calidad pero de todas formas me agrada publicarlo.

La noche estrellada-Van Gogh 

 Me hace imaginar que la noche no es oscura ni representa oscuridad. Me meto dentro del cuadro y siento el viento en mi cara además de una inmensa felicidad. Veo un pueblo, pocas luces están encendidas. Todo el mundo duerme, los árboles se balancean con el viento, se ven montañas a lo
lejos. La noche estrellada sonríe al caminante, los vientos del oeste acarician su pelo. El velo de la noche me abraza con sus manos. Sigo mi camino en la noche estrellada y todo permanece en calma.

Un post cortito procedente de un bello recuerdo ¡Nos leemos!

CRISTINA GIMENO CALDERERO

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Tras el vaivén del telón.

Gran Teatro Guiñol - Laura Deitx

La vida es un corto drama de teatro improvisado. Siendo el guión papel quemado, y el resto de personajes algo imposible de manejar o predecir, nos vemos obligados a responder de forma rápida ante los acontecimientos que sobre el entablado se desarrollan. A veces el atrezzo es más elaborado, otras, es más pobre pero en todas lo hay al igual que los focos que algunas veces son brillantes y otras son oscuros, pero no lo podemos saber, claro. Ante nuestra tremenda incomprensión e ingenuidad nos preguntamos: ¿Quién es nuestro público? ¿Habrá alguien manejando los focos, moviendo el atrezzo, al resto de personajes o incluso a nosotros mismos? ¿Qué hay en la profundidad del decorado? ¿Qué hay más allá? Según algunos solo hay un montón de cajas y estanterías que por su afán de belleza permanecen empolvadas, según otros lo que hay es un paraíso en el que la decoración será perfecta y el público que parece inexistente durante la representación nos aplaudirá calurosamente. Sin embargo hay uno muy especial, uno que se dedica a escribir (vulgar tarea) sobre lo que le rodea y a colarse con sus libros cual ratero en el atrezzo de los demás, es un descarado lo sabemos pero por otro lado nos enamora como el que más. Consigue que veamos el atrezzo más hermoso siendo éste el mismo y a los personajes más cálidos siendo éstos no más que parte de un engaño, un conjunto de improvisaciones en que consiste, esta corta obra de teatro.

Hacía años que no realizaba un comentario a un cuadro, pero definitivamente lo haré más a menudo porque la experiencia me ha gustado. ¡Nos leemos!

CRISTINA GIMENO CALDERERO

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Los Derechos de Autor

En multitud de ocasiones oímos hablar de lo que vienen a ser los "Derechos de Autor" y también sobre las sanciones que conlleva no respetarlos ya que es delito por ejemplo hacer una copia de una película o serie en CD y subirla a la red de tal manera que los usuarios de cualquier página web puedan verla de forma totalmente gratuita, estando así dicha obra disponible para todo el mundo (como esa gente que se descarga en casa las temporadas completas de Juego de Tronos, vamos, imperdonable). Esto en principio parece bueno, todos queremos que el arte esté al alcance de cualquier persona independientemente de su nivel económico o social pero... ¿Por qué entonces nuestro gobierno lucha tan encarnizadamente por la defensa de los Derechos de Autor?

Para responder a esta pregunta comencemos por donde se suele empezar, el principio. En primer lugar hemos de ser conscientes de que se define autor como toda persona física que crea una obra literaria y artística, lo cual descarta a muchos que circulan por ahí en mi opinión, sabiendo que una obra es toda creación original que no puede ser copiada por cualquier medio o forma. También hay que definir "Derechos de Autor" que son un reconocimiento otorgado por el Estado a todo autor con lo que pasa a disfrutar de dos tipos  de derechos: derechos de tipo personal (morales) y patrimonial (económicos).

Los derechos de tipo personal o moral obligan a que el autor sea reconocido como tal, a que el mismo decida cuando quiere divulgar su obra sin que sea ésta modificada en aspecto alguno, entre otros. A este derecho se le aplican una serie de adjetivos entre los que se acomoda: inalienable (que no se puede vender, donar o ceder), imprescindible, irrenunciable e inembargable (esto es, que no se puede retener como pago de deuda). Por otro lado, los derechos de tipo patrimonial o económico residen en la facultad que tiene el autor para explotar su obra y además permitir o denegar que un tercero la explote dentro de los marcos legales. Este derecho si que es transmisible pero ha de ser por escrito de forma temporal y onerosa (es decir, de tal manera que en ningún momento aquél que recibe este derecho lo utilice a modo de lucro). La vigencia que tienen los derechos de autor se extiende a lo largo de la vida de éste y 100 años más, es decir, que siguiendo esta premisa suponemos que por ejemplo los derechos de autor del Quijote no habrían vencido hasta el año 1716. Por cierto, como curiosidad la Unseco declaró el día de los Derechos de Autor y el del libro 23 de abril debido a que éste es el día en que fallecieron Cervantes y Shakespeare. Para terminar sólo queda determinar que tipo de obras quedan amparadas bajo estos derechos y son según el propio gobierno: literarias, musicales con o sin letra, dramáticas, danza, pictóricas o de dibujo, escultóricas y de carácter plástico, caricatura e historieta, arquitectónicas, cinematográficas y audiovisuales, programas de radio y TV, programas de cómputo, fotográficas, obras de arte aplicado (incluyen diseño gráfico o textil), obras de compilación y as demás que por analogía se puedan se puedan incluir en la rama más afín a su naturaleza. Citando como digo, palabras del gobierno.   

Dada la mayor parte de la información en referencia al tema, ¿Cual es la sanción en caso de saltarse los Derechos de Autor? En el caso de España con la ley propuesta y aprobada con la mayoría absoluta del Partido Popular las sanciones van de los 150.000 a los 600.000 euros de multa dividiéndose éstas en tres apartados: leves, graves y muy graves y aplicándose tanto a consumidores como distribuidores. Ha entrado en vigor el 1 de enero de 2015 doblando las sanciones ya existentes y se afirma que el 5 de noviembre de 2015 entran dos apartados que permiten que los profesores puedan distribuir y reproducir pequeños fragmentos de obras.

Curiosamente, en nuestro texto reflejo de la magnificencia de la democracia (ya sabes, ése que todo el mundo se salta) la constitución viene indicado que todos tenemos derecho a disfrutar de la cultura pero por otro lado existen libros nuevos que cuestan por ejemplo 22,50€ (así encontré yo en su día un ejemplar de Hombres Buenos de Arturo Pérez-Reverte) o más incluso, pequeño lujo que a lo mejor en estos tiempos de crisis todo el mundo no puede permitirse quedando en consecuencia tres opciones: esperar una edición de bolsillo que tal vez nunca llegue, pedirlo prestado en una biblioteca o descargarlo de forma ilegal por internet. Si tenemos suerte de que sacan una edición de bolsillo mucho más asequible la compraremos, en caso de agotar esta alternativa nos quedan evidentemente las dos restantes. Biblioteca o internet. Desde un punto de vista económico veamos ambas opciones.

Las bibliotecas compran una serie de ejemplares y los tienen en sus estanterías para que todo el mundo pueda acceder a ellos pero puede darse el caso de que no lleguen porque no es que la inversión en bibliotecas de este país esté por las nubes. Por tanto, los beneficiaros de las ventas han perdido parte de las mismas porque muchos usuarios de las bibliotecas no compran un libro si lo pueden leer de forma gratuita. Ahora centrémonos en internet. En la era de la información y la comunicación es común tener acceso a internet desde el cual podemos descargar películas, series, libros, música... etc, esto viola los derechos de autor según la ley y ha hecho decaer las ventas y por tanto el gobierno pierde miles de millones al año a causa de la piratería. Por contra ha incrementado la popularidad de los autores y también la libertad a la hora de acceder a un libro de alto coste económico debido a que el nivel de renta per capita de los españoles ha bajado considerablemente. Por tanto, he aquí el dilema. ¿Abrir el arte a todo el mundo a costa de los autores y sus colaboradores? ¿Restringir el arte a aquellos que puedan pagarlo? En ti queda la semilla de la duda y tú verás dada ya la información por qué lado te decantarías.

Para terminar, respondo a la pregunta planteada inicialmente. Puede que nuestro gobierno luche contra la piratería y el juego/trampa que supone el dominio público (que consiste en que una obra puede ser descargada por internet ya que como las propias palabras indican el dominio es de todos) porque es un gran interesado en la grandiosidad de la cultura española y en los hombres y mujeres que la engrandecen con sus obras a lo largo de la historia. Aunque esto es un poco raro ya que sus recortes en cultura han acabado prácticamente con el sector. Para dar con la respuesta aportemos más datos: la industria cultural pierde cada mes 1.000 millones de euros a causa de la piratería y de esta cantidad el gobierno deja de recaudar el 21% de cada artículo (si hacemos el 21% de 1.000 millones para dar una cifra aproximada obtenemos un total de 210.000.000€ que el Estado deja de recaudar), España fue amenazada por la IIPA (Alianza Internacional de la Propiedad Intelectual) de ser incluida en la lista negra de piratería (lo cual explica las medidas del gobierno), España es el país de la Unión Euorpea en el que más descargas ilegales se realizan, nuestra Constitución no está para nada adaptada al uso de las nuevas tecnologías por tanto mucho menos de la piratería informática y otro dato muy importante: nuestras políticas de cultura nos alejan 10 puntos de la media de la Unión Europea en acceso a libros o internet. En definitiva, no es por amor a la cultura sino por el romance interminable del avaro con su dinero pues sino no se explica el desastre cultural que hay en España cuando tenemos una de las historias más florecientes de Europa sino la que más, plagada de genios que siguieron luchando en el pasado por lo que creían pese a las presiones de gobernantes de la misma mentalidad que nuestros actuales gestores.

En fin... espero que se me pase el enfado pronto querido lector. ¡Nos leemos!

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Las aventuras de Sherlock Holmes, Arthur Conan Doyle

La lectura de clásicos siempre está recomendada puesto que la cantidad de vocabulario que aprendemos es alta y la calidad dada por los expertos en literatura garantizada. Sin embargo este tipo de libros suele rechazarse debido a su dificultad o a que su tema no satisface lo suficiente al lector actual pero por fortuna existen historias para todos y si te gustan los relatos cortos que no sean demasiado difíciles y que te enganchen con su trama las aventuras del Señor Holmes son perfectas para ti ya que contiene un lenguaje comprensible para el lector habitual pero a la vez te obligará a ir un par de veces en busca del diccionario (cosa que es muy positiva).

ARTHUR CONAN DOYLE (1859-1930)

El afamado novelista británico nació en Edimburgo y estudió medicina en las universidades de Stonyhurst y de Edimburgo ejerciendo posteriormente su carrera en Southsea. Sus ingresos como médico eran reducidos y ésta es la causa del nacimiento de Sherlock Holmes (inspirado el personaje en un antiguo profesor de Doyle empeñado siempre en seguir razonamientos lógicos) y de su inolvidable ayudante, el Doctor Watson estando su relación inspirada en otros dos personajes que conocemos bien, Don Quijote de la Mancha y Sancho Panza. Las aventuras del conocido detective se publicaban en la revista The Strand Magazine, cuyo número de afiliados aumentó de forma geométrica como la popularidad del doctor, de forma periódica. Aunque en cualquier caso se especula con que nos encontremos ante un ejemplo de personajes que eclipsan a su autor. 

Tras unos años contando las aventuras de Sherlock a través de la voz de Watson decidió dar muerte a su personaje en 1893 junto con su mayor enemigo el profesor Moriarty en famosa catarata que acabó con tan increíbles aventuras. El autor posteriormente sufrió grandes presiones tanto de la revista (puesto que perdía un gran número de afiliados) como de los propios lectores que estallaron al leer el final de su adorado detective, razón por la cual Doyle lo resucitó en el año 1902 en El sabueso de Baskerville donde resaltó algunos de los puntos más importantes dentro de la personalidad de Holmes (exceptuando su, ya conocida por todos, habilidad en el ámbito de la lógica y la deducción) como puedan ser por ejemplo su maestría con el violín, misoginia, consumición de cocaína etc.

El escritor no se dedicó únicamente al desarrollo de las aventuras de tan encantador personaje sino que se introdujo en el género histórico con The White Compagny (1890) o Rodney Stone (1896). Se dedicó también al drama en A Story of Waterloo (1894) y en la ciencia-ficción con The Lost Word (1912). Dedicó gran parte de sus palabras a la difusión del espiritualismo y orgullo inglés como por ejemplo en The British Campaing in Flanders (1916-1919) sentimiento que se agravó tras la crisis sufrida a causa de la pérdida de su hijo mayor en las trincheras de la Primera Guerra Mundial que se vio reflejada en obras como The History of Spiritualism (1926). Finalmente la última obra a la que dedicaría sus fuerzas cuatro años antes de morir fue su propia biografía Memories and Adventures. 

Aquí finaliza el legado de Arthur Conan Doyle pero no su historia que perdura hasta hoy reflejada en sus personajes. 

TRAMA

La historia de Sherlock Holmes y su ayudante, el doctor Watson, es mostrada al público a través de una serie de relatos cortos que por lo general tienen una estructura bastante marcada y seguida por el autor como fiel rutina. Al principio en casi todas las aventuras tenemos un personaje X que acude a pedir ayuda a Holmes al 221B de Baker Street (dirección real) debido a que ha escuchado acerca de la fama del detective. Con una actitud u otra presentará el caso a resolver que al principio no parece tener ni pies ni cabeza y que seguirá sin encajar para el lector pese al aporte de pistas y testimonios que proporciona la escena del crimen. Mientras tanto Holmes hace su trabajo tan sólo interrumpiendo la realización del mismo para hacer alguna pregunta que desconcierta al lector. Posteriormente nos encontraremos con una resolución confesada por el autor generalmente bajo la presión de Holmes que ha logrado encajar sin problema todas las piezas del caso una vez más dejando al lector asombrado con su capacidad deductiva. En el transcurso de la trama será acompañado por el doctor quien escribirá sus aventuras dando un tinte de novela y través del cual el autor se comunica con el lector.

La estructura como ya he dicho, es general, hay además una trama que hila todos relatos cortos en la que conoceremos al profesor Moriarty. Un genio matemático que compite con Holmes en capacidad intelectual y que sin duda es el archienemigo perfecto para dicho personaje pues no creo que hubiere nada más emocionante que una competición de genios.  

OTRAS ARTES

Podemos afirmar sin lugar a dudas que esta historia y sobretodo su personaje principal han traído cola pues lo vemos aún hoy en día.

Tras el boom que generó el conocido y peculiar detective, en EEUU se expandió con fuerza la novela policíaca en el siglo XX popularizada por las detective stories publicadas tanto en la prensa como en seriales cinematográficos siendo ya populares en la literatura de la época detectives como Hércules Poirot y Miss Marple de Agatha Christie o el inspector Maigret del belga Georges Simenon.

En los años 30 la atención del lector se desvía del personaje principal llevándola al escenario en sí a través de la variante surgida de la novela policíaca: la serie negra, a la que se ha añadido nuevos elementos con el paso del tiempo como pueda ser ejemplo el erotismo. Por supuesto este género no se ha mantenido al margen de las "élites cultas", lo podemos ver en El nombre de la rosa de Umberto Eco quien lo trasladó a la Edad Media.

Actualmente, tenemos multitud de películas y series dedicadas a Sherlock como la serie que ocupa su mismo nombre y que refleja (de forma aproximada) la obra de Doyle, o las últimas películas dedicadas al personaje como "Sherlock Holmes" (lo sé, los nombres no son de lo más original) interpretado por Robert Downey y la siguiente "Sherlock Holmes: juego de sombras" (se rumorea que pronto tengamos una tercera parte de la saga). No sólo encontramos detectives sino que también tenemos un doctor, así es, nuestro querido House está basado en Holmes y sospecho que los nombres no sean una coincidencia. 

En definitiva, cabría decir que los miles de ejemplos que ilustran la idea de que el legado de Doyle sigue con nosotros son insuficientes para mostrar en sí la genialidad del personaje, que por muchos años que hubieren pasado sigue conquistando a sus lectores igual que lo hacía el primer día en que un señor en su salón frente a una buena taza de café abrió un ejemplar cualquiera de The Strand Magazine y comenzó a leer.

OPINIÓN PERSONAL

Me apasionan las historias de Sherlock Holmes y las recomiendo a todo aquél a quien le guste el misterio pues éste es intrínseco a dicha obra la cual amplía el vocabulario del lector sin necesidad de que el mismo se aburra y decida hacer otra cosa más entretenida. Por otro lado, al ser historias cortas son rápidas y fáciles de leer, lo que viene bien a personas que tienen dificultades con la lectura o directamente no les guste leer. Mi recomendación es devorar toda la obra que hallareis completa con facilidad, desafortunadamente la tengo versión e-book y no la puedo mostrar pero en su lugar daré diferentes opciones.

Esta edición es del año 1987 y por ello tiene un tinte clásico perfecto para cualquier biblioteca particular, es de la editorial Orbis y  en www.iberlibro.com podrás encontrarla por 13,20€ de segunda mano. 

Si no buscas cualquier cosa dentro del mundo de los libros, esta edición está realizada por Leslie S. Klinger y si reconoces el nombre llegarás a la conclusión de que es de gran calidad. Esperamos también un gran precio. En total son 180,50€ original pero no será difícil encontrar la colección de segunda mano. 

Si en cambio eres de los que prefieren las versiones originales, también tengo una opción para ti. En este caso la edición de Vintage Classics que está completa y la podrás encontrar en Fnac por 31,50€.

Además está la opción de que no quieras la obra completa, sino aprender un poco más de la misma y leer tan sólo los relatos más importantes de forma totalmente informativa. Esta edición que yo poseo a papel es muy económica (2,95€) pero como ya he dicho con el fin de informar. Es de la editorial Edimat Libros colección Letras Mayúsculas. 

En fin, espero que éste fuere para ti un rato agradable y haber logrado que se despierte tu curiosidad por el encantador personaje quien te proporcionará un tiempo aún mejor si cabe sumergido entre sus páginas.

¡Nos leemos!

La polémica con el romanticismo

(Las obras que he puesto en el artículo son todas románticas y quienes las hayan leído se darán cuenta de que tienen una profunda crítica al machismo.)

Bajo mi punto de vista, todo nace de las palabras, absolutamente todo en este mundo. Por esta razón, me gusta recurrir a su significado en los conflictos y también a la hora de debatir cosa que es realmente útil ya que en un debate puedes utilizar la información del ponente contrario en tu propio beneficio si juegas con las palabras de forma adecuada.

Rimas y Leyendas
Gustavo Adolfo Becquer

Hay momentos en los que algunas palabras se vuelven polémicas y generan incluso rechazo para la sociedad o para alguno de sus sectores. Hoy me gustaría hablar de la palabra "romanticismo" y
 comentar la opinión que genera en posiciones feministas y en algunos casos hembristas. Para ejemplificar algunos tópicos atribuidos al romanticismo me gustaría comentar un artículo publicado en 2012 en la revista online Pikara titulado "La violencia de género y el amor romántico" al que podrás acceder aquí: http://www.pikaramagazine.com/2012/11/la-violencia-de-genero-y-el-amor-romanticocoral-herrera-gomez-expone-que-el-romanticismo-es-el-mecanismo-cultural-mas-potente-para-perpetuar-el-patriarcado/

Antes de empezar me gustaría señalar que todas las opiniones tienen su validez y las buenas argumentaciones pueden venir procedentes de todas las partes dentro de un debate, por supuesto todas ellas han de ser respetadas. El objetivo de abrir debate nunca es dañar a otros o "ganar" por así decirlo sino pensar sobre el tema a tratar sacando una conclusión propia sin necesidad de ofender a los demás.

Dicho todo esto... ¡Comencemos!
El título se ve sostenido por esta oración.

 Vemos claramente el uso de la palabra "romanticismo" pero tenemos que buscar su significado para entender del todo este enunciado. Os voy a poner ejemplos de varios diccionarios de diferentes tipos comenzando por el diccionario de la lengua española de la RAE.
Definición de "romanticismo":

 La que nos interesa claramente en el ámbito de las relaciones es la tercera definición que a su vez nos lleva a la definición de "romántico":

Con el fin de profundizar en las raíces de esta palabra iremos a un diccionario de sinónimos y antónimos buscando la relación que pueda haber con otras palabras. Comencemos con "romanticismo":

Sigo sin encontrar la relación de estas palabras con la violencia, el patriarcado etc. A lo mejor encontramos la respuesta en la palabra "romántico":

¿Cómo es posible que esta palabra que según vemos con su definición era positiva y se relacionaba con la ruptura de lo clásico (entre lo que se encontraba la ruptura con el machismo) se convierta en símbolo del clasicismo, la violencia o el patriarcado? O en navidad se regalan pocos diccionarios o el significado de la palabra ha cambiado y sólo unos pocos se han actualizado, de tal manera que nos quedan perlas como estas extraídas del mismo artículo:

Don Alvaro o la fuerza del sino
Duque de Rivas

Quisiera informar de que el romanticismo no tiene por qué ser como lo muestra Disney (que por cierto no es la fuente de información más seria para trabajar) o las "películas pastel" no es romántico aquél hombre que regala rosas con el fin de que su novia o su mujer le ceda favores o le perdone cosas imperdonables, la palabra no es romántico ni romanticismo sino manipulación. El romanticismo además no se relaciona con el honor de hecho muchas historias caracterizadas como románticas muestran personajes femeninos que siguen sus deseos en contra de lo dictado por la honra. Lo contrario no es romanticismo sino clasicismo. Es más el propio movimiento según su definición rompía con lo clásico y he de señalar que algo como las relaciones románticas no permanecen de forma estable con el transcurso de los siglos de tal manera que no podemos comprar el romanticismo del siglo XVI con el del siglo XXI.  Actualmente hay parejas que tienen detalles románticos de vez en cuando pero en su vida cotidiana permanecen el igualitarismo y la tolerancia, estamos suficientemente informados para compaginar ambas cosas. Por último, a consecuencia de lo que acabo de explicar no considero que el amor romántico mate.

Considero que todo el mundo tiene derecho a escoger el tipo de relación que le haga más feliz y sea a la vez segura para ambas partes de la pareja. Él y ella, él y él, ella y ella pueden dirigir el curso de su relación de manera conjunta y no hay personas que por su ideología tengan una superioridad moral a la que el resto de mortales no podamos aspirar. Claro está que se ha de penalizar la creencia de que un género es superior a otro y también la violencia y si una pareja quiere mostrar sus sentimientos con detalles como rosas o cartas de forma romántica y a mi no me parece bien puedo expresar mi opinión con toda libertad pero no puedo forzarles a cambiar si son felices.

El estudiante de Salamanca
Espronceda

Siguiendo con el artículo creo que la argumentación no está mal y coincido en que las tasas judiciales han logrado que muchas mujeres u hombres eviten denunciar a sus parejas por el coste económico que esto pueda conllevar, en esto tiene absolutamente toda la razón al igual que como digo en el rechazo a la violencia de cualquier tipo. Respeto la opinión de la autora y si alguien está de acuerdo con ella me encantaría debatir, tienes en la parte superior derecha de mi blog mi correo electrónico
por si quieres contactar conmigo.

En las opiniones dadas al artículo encontramos opiniones de todo tipo y la muestra generalmente de que los lectores se han preocupado de pensar y formarse una opinión que en definitiva es lo más importante de todo.

En conclusión, espero haber desmontado algunos de los tópicos asociados al romanticismo o a lo romántico y haberte hecho pensar sobre este tema, eres libre por supuesto de tener tu propia opinión y de mostrarla siempre que quieras ya que las palabras nos permiten dar forma a nuestra razón y sacar de vez en cuando a pasear el corazón.

¡Nos leemos!

¿Qué hacer si no hay suficiente dinero para viajar?

Esto nos suele pasar a muchos todos los veranos. Puede que al comienzo tuvieras un plan y éste se truncara o por el contrario directamente tenías asumido que Don Dinero (como decía Quevedo) no te permitiría disfrutar de unas vacaciones en el extranjero mientras todos tus amigos andan por el mundo dando vueltas y tú absorbiendo cloro en la piscina.

Afortunadamente, se puede saciar la curiosidad de saber a través de los viajes virtuales, una oportunidad brindada por las tecnologías del siglo XXI y que nos permite viajar a museos de todo el mundo, otras ciudades o incluso otras épocas temporales. Aquí os pongo algunos ejemplos de visitas a algunos museos tanto nacionales como internacionales:

*Museo del Louvre (Francia):  http://www.clicatic.org/museos/visitas-virtuales-arte/visita-virtual-museo-del-louvre

*Museo del Prado (España): https://www.museodelprado.es/exposiciones/info/en-el-museo/rubens/rubens-360/

*Alhambra (España): http://viewer.spainisculture.com/hdimages/Alhambra/index.html?lang=es

*Pirámide de Giza (Egipto): http://giza3d.3ds.com/en-experience.html?L=en

*Campo de concentración de Auschwitz (Alemania): http://panorama.auschwitz.org/

*Casa de cervantes (España): http://www.museocasanataldecervantes.org/vista-virtual/

*Página para viajar de forma virtual a otras ciuades: http://www.viajesvirtuales.es/

Opino que aunque a las personas que viajan les sepa a poco a las que no lo hacemos tan a menudo nos resulta verdaderamente útil y alentador ya que queda la esperanza de poder aprender sin necesidad de disponer de elevadas cantidades de dinero para ello. Agradezco profundamente a todos los que trabajan por difundir la cultura en épocas en las cuales la misma se encuentra en extinción pues permiten que de forma indiferente a la clase social a la que pertenezcas puedas viajar y explorar tantas horas como requieras en los lugares más emblemáticos del mundo.

Cristina Gimeno

Crítica del Opus Dei al libro "El código Da Vinci" de Dan Brown

En el mundo de la literatura hay miles de obras y todas ellas tienen partidarios y detractores ya que igual que en democracia, cualquier lector puede opinar acerca de lo que desee teniendo todas las opiniones la misma validez. Cuando digo "todo el mundo" incluyo desde personas anónimas como yo hasta instituciones mundialmente famosas como el Opus Dei el cual hace bastante tiempo criticó un libro muy conocido escrito por Dan Brown: El Código Da Vinci. 

Dan Brown
 

Antes de empezar hablaré tanto de la obra como de la institución que la ha criticado. La historia que contiene "El Código Da Vinci" tiene como protagonista a un conocido profesor de universidad llamado Robert Landom quien es un excepcional historiador y está especializado en simbología. La vida de este tranquilo profesor se verá interrumpida por el asesinato de un influyente hombre al que acababa de conocer:el director del Museo del Louvre. Éste ha contactado antes de morir con Langdom y a demás ha dejado una serie de símbolos grabados en su cuerpo, por tanto, nuestro protagonista es llamado por la policía con el fin de colaborar con la justicia. Es aquí cuando comienza la acción pues Langdom descubre que le están tedniendo una trampa puesto que le han acusado ya de asesinato gracias a su nueva compañera Sophie Neveu (nieta del asesinado quien quiere buscar al verdadero culpable y confía en Langdom). A partir de este momento han de escapar juntos siguiendo las pistas en las obras del genio Da Vinci perseguidos por la policía y por el Opus Dei, organización que en esta obra pretende acabar con los ambos protagonistas con el fin de que jamás destapen el gran secreto que oculta la iglesia católica y causa de su posible destrucción.

En cuanto al Opus Dei (traducido del latín "la obra de Dios") es una organización conservadora ultracatólica que se fundó en España por Josemaría Escrivá de Balaguer en el año 1928. La razón de que Balaguer creara dicha organización radica en que mientras trabajaba según él mismo tuvo la fortuna de recibir inspiración divina que le habría indicado que creara el Opus Dei. Posteriormente, manteniendo el foco en España, se asocia al lado fascista en la guerra civil que es explicado por ellos como una reacción natural ante la quema de iglesias del bando contrario, el bando republicano. Es reconocida por el Papa Juan Pablo II en el año 1982 siendo éste uno de sus mayores logros dentro del escalafón de la Iglesia. Bien es cierto que se suele decir que sus fondos económicos no son para nada despreciables y aunque esto es cierto, dispone de menor capital en comparación con otros entes religiosos que son menos conocidos pero no se libra de haber sido acusado de endeudar a sus seguidores como es el caso de muchos jóvenes en España que desaparecieron y un día volvieron a casa con deudas de hasta 42.000 euros estando en época de crisis y ahogando a sus familias que se ven destrozadas ante este lastre económico.

Jose María Escrivá de Balaguer

Sus componentes son desde curas hasta padres de familia o jóvenes estudiantes, todos ellos con algo en común: su amor y devoción por Dios lo que deriva en que algunos de los pertenecientes al Opus Dei realicen una serie de prácticas de autolesión (como por ejemplo la mortificación o flagelación además del uso del cilicio y otras herramientas cuyas imágenes no voy a poner puesto que son de alta sensibilidad) criticadas por multitud de personas tanto dentro como fuera de la iglesia católica y es que el Opus Dei siempre ha sido centro de polémica no solo con el "Código da Vinci" sino que también con otros libros como "Los misterios del Opus Dei. Una investigación desde dentro." por parte del francés Patrice de Plunkett o la caracterización como secta a esta organización por parte de expertos. Todo este bullicio ha sido aumentado con multitud de testimonios procedentes de antiguos miembros que afirman que el Opus Dei es sectario y que los ha separado de sus familiares de la noche a la mañana dominando sus mentes. De hecho, hay psicólogos especializados en tratar la mente de aquellas personas que desean salir de un sistema sectario y no les es posible, que afirman haber tratado con personas que habían sido pertenecientes a esta organización. Todo ello negado por la misma.

Habiendo descrito ambas partes vayamos con el centro del conflicto (te recomiendo no leer el párrafo si te quieres leer el libro para evitar llevarte spoilers). En el libro se juega con la teoría de que Jesús (siendo un hombre como los demás)  habría tenido un hijo con María Magdalena cuya descendencia se habría perpetuado hasta la actualidad guardando el secreto que podría acabar con la fe cristiana y el daño que causa la misma. Es evidente que con el fin de la fe cristiana la iglesia católica se hundiría y por tanto la misma persigue a los descendiente de Cristo para acabar con ellos y el secreto. En la historia llena de aventuras y misterio los antagonistas forman parte del Opus Dei y el reflejo del mismo parece ser mostrado a través del personaje "Silas" quien es un monje cuya cordura se cuestiona mientras vas leyendo y que cometerá atrocidades en nombre de Dios durante el transcurso de la trama.

La Última Cena, Leonardo Da Vinci

El Opus Dei ha saltado en contra del libro en multitud de ocasiones primero estando en contra de la teoría de que María Magdalena fuera madre de un supuesto hijo de Jesús idea que en palabras de algunos integrantes de la organización es "totalmente descabellada". Además opinan que el hecho de que Leonardo Da Vinci conociera el secreto y además lo plasmara en algunos de sus cuadros más famosos como pueda serlo "La Última Cena" es ridículo ya que según ellos no existe tal secreto Jesús
no dejaría descendencia con María Magdalena y por supuesto la misma no estaría presente ente nosotros en el día de hoy. La calidad literaria del libro estaría por los suelos, la documentación sería totalmente falsa y el hecho de reflejar al Opus Dei a través de un asesino ofende a los fieles no solo del mismo sino también de la propia Iglesia en general, vendría a decir de forma genérica la suma de la totalidad de los testimonios recogidos durante mi humilde investigación.

Establecer una conclusión personal dejaría entrever jirones de mi opinión acerca de éste hecho y cómo es tan solo un artículo informativo no puedo dejar escapar a la misma así que permanecerá bajo llave para que puedas dejar volar la tuya. 

Guía egipcia del paso a la otra vida: El libro de los muertos

Las olas del mar de los siglos han traído hasta las arenas de la humanidad multitud de obras de arte veneradas y defendidas a partes iguales por aquellos declarados eruditos quienes a fuerza de palabras impregnan aún hoy nuestras vidas de conocimiento. Este post estará enfocado en una de las más antiguas y misteriosas obras la cual ha marcado las líneas de la mayoría de textos religiosos que conservamos en la actualidad: El libro de los muertos.

RASGOS GENERALES.
Este tesoro tiene origen en la antigua civilización egipcia y siendo el texto religioso más antiguo del mundo representa el que es un temor intrínseco a la naturaleza humana, el miedo a la muerte. Consistía en un papiro compuesto por texto e ilustraciones siendo ambos de igual importancia que marcaban los pasos a seguir por un difunto tras morir. Éste no tenía tanta importancia en la vida como puedan tener los textos mortuorios pertenecientes a las religiones de la actualidad sino que se encargaba con el fin de que el difunto tuviera pautas para la muerte y no para la vida. La  creencia en la veracidad de los textos presentes en el Libro de los Muertos se explica a través de la creencia egipcia en un supuesto más allá para el que había que prepararse con diversos elementos que darían al individuo la inmortalidad.

EL INFIERNO EGIPCIO.
Hablaré del mismo de forma rápida para que todos podamos entender por qué una persona gastaba una cantidad de dinero ingente en la creación de un Libro de los Muertos para sí mismo y su familia. Imaginemos que somos una persona egipcia que acaba de morir ¿Cuál sería nuestro destino tras la muerte según los sacerdotes de la la antigua civilización?
En primer lugar, querido lector, despertaría tu alma (tras el proceso de momificación y enterramiento) en una parte del más allá egipcio denominada "Bajo Mundo" si por casualidad tuvieras la suerte de que el libro hubiera sido enterrado contigo, tendrías a tu disposición un mapa de carretera para pasar por los demonios y las penalidades del infierno antes de llegar al paraíso comprendido como "Campo de juncos o de las ofrendas" dónde te esperaría la inmortalidad.
Durante el camino te encontrarías con aliados y enemigos y por fortuna lo primero que hallarías sería un aliado, el dios Anubis (dios de la muerte) quien abriría tu boca, tus ojos y tus oídos de tal manera que pudieras escuchar los rezos, ver el "mapa", saborear las ofrendas etc.  A continuación te guiaría

en un viaje plagado de demonios tales como la Serpiente Cornuda (en la realidad una de las más venenosas del mundo) o el escarabajo gigante devorador de hombres. Si lograras sobrevivir gracias a los hechizos que contiene el libro y escapar de los monstruos te encontrarías con el obstáculo de la Confesión Negativa. Consiste en que tienes que responder correctamente a la pregunta individual de cada dios presente en las 42 puertas antes de la Sala del Juicio Final. Las respuestas se encuentran también en el libro (por ejemplo: "No he asesinado a ningún hombre", consistían en 42 lecciones morales) y en caso de no tenerlo y responder de forma incorrecta tu alma sería comida por escorpiones. Tras pasar por la Confesión Negativa te encontrarías en la Sala del Juicio Final en la cual el dios Osiris pondría un escarabajo* representante de tu corazón** en una balanza y al otro lado de la misma se encontraría una pluma de la diosa Maat, personificación de la verdad, justicia, orden y equilibrio. Este escarabajo habría sido preparado previamente al enterramiento y el hechizo a aplicarle vendría a pedir por parte del propietario que el corazón no delatara sus malas acciones en vida, pues si lo hacía el corazón en la balanza no tendría el mismo peso que la verdad (representada por la pluma) y sería devorado por un monstruo mezcla de un león, un cocodrilo, un hipopótamo y otros animales.
Si lograras pasar la última prueba disfrutarías de la inmortalidad en el paraíso.

VISIÓN ECONÓMICA
Podría decirse que esto era un sistema de negocio. Los representantes egipcios de dios en la tierra difundieron el miedo a un futuro infierno tras la muerte y posteriormente mostraron la solución: un libro mágico con la ruta y hechizos que guiaría a los muertos en su paso por el infierno liberándolos de todo mal (el cual por supuesto costaría una gran cantidad de dinero).
Al comienzo el libro sólo estuvo disponible para el faraón, posteriormente durante el periodo del Reino Medio se ampliaría la realización de copias a todos los nobles y con el Reino Nuevo todo el mundo podría tener acceso al ya conocido tesoro. Esto es nombrado algunas veces como
"democratización de la muerte" pero no es un apodo correcto puesto que la cantidad necesaria de riqueza para obtener el libro más barato superaba los 6 meses de trabajo de un escriba (que pertenecía a la clase media-alta), para los esclavos y campesinos era impensable lograr un ejemplar del mismo así que eran enterrados frente a la tumba de un noble con la esperanza de que éste los guiara.
El libro se adecuaba al usuario en cuestión e incluso, como en los funerales de la época, había una serie de precios para según a que clase social estuviera orientado pero a menos precio menos hechizos contendría el libro y menos probabilidades habría de que el difunto superara el viaje al paraíso.
En definitiva, hasta el viaje hacia la inmortalidad estaba garantizado para unos pocos.

ERNEST WALLIS BUDGE
Arqueólogo inglés del siglo XIX que encontró la copia del Libro de los Muertos mejor conservada hasta la fecha de las 25.000 encontradas siendo las más antiguas del 1.500 AC y las más modernas del siglo IV de nuestra era. Pese a su gran descubrimiento sus métodos aún son cuestionados estando en el siglo XXI su reputación en entredicho ya que participó en la Violación del Nilo periodo en el que se saquearon los tesoros arqueológicos de Egipto siendo estos vendidos en el mercado negro.
Bugde sacó multitud de reliquias del lugar y como consecuencia es visto actualmente por unos como ladrón y por otros como conservador pues las condiciones en las que se encontraban los tesoros de Egipto eran deplorables.
Esta excusa explica cómo encontramos momias en el museo del Louvre o el hallazgo de Budge en el Museo Británico dónde fue polémicamente cortado y posteriormente traducido en diversos idiomas.
Si alguien tuviere inquietudes por el descubridor/ladrón escribió a lo largo de su vida gran cantidad de libros referentes en la arqueología moderna y que ayudaron a despertar la curiosidad del mundo respecto al Antiguo Egipto:  https://es.wikipedia.org/wiki/Ernest_Wallis_Budge

RELACIÓN CON OTRAS RELIGIONES
Aunque esto siempre ha sido polémico encontramos oraciones en libros como por ejemplo la Biblia que ya aparecían en el Libro de los Muertos y a menudo se relacionan algunas figuras de origen egipcio con las más representativas de algunas religiones. (Vemos un ejemplo de Orus y su madre Isis comparado con un retrato de la Virgen María y el niño Jesús:)

Así encontramos miles de ejemplos que tocan temas tan delicados como los 10 mandamientos que podemos encontrar de forma literal en las 42 confesiones de las puertas previas a la Sala del Juicio Final (mirar apartado "El infierno egipcio").









En definitiva, espero que este artículo que hubiere gustado durante su lectura y que al final de la misma te sumerjas en las aguas de la sabiduría buscando el gran tesoro que es la curiosidad acerca de este tema tan fascinante.


*Escarabajo: representa el sol naciente y en el Reino d los Muertos la resurrección del alma. Es el símbolo del dios más importante, Ra.

**Corazón: órgano más importante para los egipcios en el cual según las creencias de la época se encontraban los sentimientos, la inteligencia, las ideas etc.